如何像马蒂斯那样画静物
通过艺术家和插画家| 2021年6月22日星期二
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探索如何在这个易于遵循的大师班从艺术家特伦斯克拉克像亨利马蒂斯画静物
的大师静物画亨利·马蒂斯(Henri Mastisse)的作品迅速而直观地表达了他的主题。他还使用大胆的颜色，用纯黑色和白色颜料增强，创造出生动的作品。使用丙烯酸，特伦斯克拉克向你展示了如何在这个简单易懂的指南中从艺术家的书中学习。
当亨利·马蒂斯第一次去皮埃尔·奥古斯特·雷诺阿位于尼斯郊外的Les Collettes家中拜访他时，他向他展示了自己的一些作品。雷诺阿对这位年轻艺术家的风格有点吃惊，但他告诉他，他认为他使用黑色很漂亮。这一评论与人们普遍认为的印象派画家对在他们色彩浓重的画作中使用黑色过敏的观点相悖。事实上，只要看看雷诺阿、莫奈和他们同时代人的作品，就会发现在他们的职业生涯中，他们使用了大量的黑色颜料，尤其是在色调上。认为纯黑和纯白是成功配色的禁忌是一种误解。
一本像马蒂斯一样画静物的指南
在这个大师班中，我有意识地尝试使用两种极端的色调来增强和戏剧化静物的颜色，使用纯工艺黑和钛白不仅作为色调，而且作为主要配色方案的一部分。你画的每一幅画都是独一无二的，你遵循的过程总是涉及一些意想不到的决定。正如你将在后面的绘画阶段中看到的那样，我决定将这种大胆的极端结合起来，这是通过反复试验和错误以及经过计算的判断得出的。我发现最好的画作总是出自这种组合。这个练习的目的是让一个非常普通的主题变得生动多彩，就像马蒂斯的静物画一样，我希望向你展示，使用黑白作为颜色本身对整体效果至关重要。
特伦斯的材料
- 油漆:柠檬黄，镉黄，朱红色，普鲁士蓝，深蓝色，酞绿，黄赭色和工艺黑，都是dale - rowney系统3;锰蓝色调，喹吖啶酮品红和钛白，所有达勒-罗尼Cryla艺术家的丙烯酸
- 刷:迷迭香公司系列47号猪filberts, 2,3和5号;迷迭香公司的3号、4号和5号象牙filbert
- 帆布:Gerstaecker工作室1底漆380gsm棉帆布，40X40厘米
1.建立基础
使用稀释的黄赭色和朱红色色调的混合物，我在整个画布上涂上一层薄薄的水，以创建一个中间色调的地面。这样做总是能帮助我从一开始就更好地判断混合的色调值。
一旦洗干，我使用普鲁士蓝色调和酞绿的稀薄混合物来绘制基本构图。我用了2″背景笔刷，几乎像一只肥大的毡尖笔，蘸着墨水颜料，我发现这是一种可爱的画画方式。
2.素描自发
我画了静物的第一个色调，在整个图像上工作，并采用了大部分的重音，这将创建光的效果。目的是避免在这一阶段完全覆盖底漆，因为当它在下面显示时，它有助于保持颜色的活跃，因为它们与温暖的色调形成对比。笔触是有意识的自由和自发的，暗示着花瓣的一笔一画。
3.彩色方块
原始构图的一部分以蓝色背景为特色，所以我使用了一个2号的猪filbert，用相当不透明的深蓝色和钛白混合来阻挡这个区域。需要注意的是，这里我并没有试图完全覆盖底漆，因为我想要新的笔刷标记与颜色反应，并创建颜色效果和生动的表面。
4.评估你的进步
我继续开发背景，包括后面的浅蓝色窗口和我最初计划的深蓝色背景。然而，我对蓝色的油漆似乎把花瓶下面布的蓝色和花瓶的紫色都抹杀了感到不高兴花．颜色总是与对比有关，过多的单一颜色会从你的构图中消除这种动态。
5.做出改变
我觉得我需要在脖子后面拍这张照片，所以我混合了一些黄赭色，朱红色和钛白色，并把它砸在蓝色背景上。这样做让我回到了画底漆的起点。完成后，我可以重新安排背景，带着新的动力回到图片中。通常，从根本上改变一幅画是释放创造力的关键。
6.把颜色变黑
我专注于我的主要主题，花朵，使用单独的笔刷标记来定义它们的结构，并将它们放置在构图中。在这幅画中，花朵提供了最生动的色彩区域，但你可以再次看到，我在这幅画的这部分用黑色工艺的细标记来强调。黑色在这里作为一种颜色是很努力的。
7.对颜色做出反应
我加入了两个柠檬，然后使用我刚刚从背景中删除的深蓝色混合物来开发布料。雏菊的白色开始支配其他颜色的位置。
我总是喜欢一幅画被弄得乱七八糟，因为把它敲回去可以再次打开潜力。我在这里使用了更厚的impasto油漆标记，这与最初的底漆形成对比，并增加了事物的纹理。
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8.把它涂厚一点
我舀了大量的钛白(Cryla是一种重体丙烯酸)在我的象牙filbert上，把颜料放在画布上，而不是刷它。这样做可以让你像使用调色板刀一样使用刷子进一步操纵油漆。象牙纤维光滑的合成纤维非常坚固，对压力有反应。这给了很大的控制时，建立impasto效果。和白色一样，它们必须涂得很厚，这样才能保持明亮，不会和下面的颜色混在一起。
9.增加强度
我在背景上刷上纯黑色，这幅画立刻变得更加强烈，纯粹的戏剧对比有助于推动图像的发展。在这里你可以看到，我把深色的颜料涂得很薄，而浅色的颜色很厚，符合“瘦到胖”的方法来构建一幅油画。黑色看起来更鲜艳，因为在厚厚的白色的衬托下，它几乎是半透明的。根据颜色的不同，绿色的厚度也有所不同。
10.简化和大胆
画玻璃和反射表面总是带来高对比度的色调。为了做到正确，你必须简化和大胆。观察是这一点的关键，准备使用纯黑工艺对抗反射的白色，产生高反射表面的感觉。我还将柠檬的阴影向下推，使用黑色工艺来加强柠檬黄和深蓝色的色彩效果
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11.填充背景
用厚厚的钛白、朱红色和黄赭色的混合物，我在新的“白色”背景上进行了阻塞。这种白色的使用是微妙的，因为当它向绘画的顶部移动时，色调变得更白。正是顶部的纯白色赋予了这幅画中所有的颜色以生命。对比和简单让花朵的黄色、粉色和紫色产生共鸣。
12.收尾工作
最后，我画了桌子的水平边缘，这给了花瓶所在的空间一个钥匙。虽然这只是一条简单的线条，但它在构图上非常重要，建议的空间给花朵和花瓶带来了更大的形式感。
在这张最后的图片中，你可以看到大约三分之一的图片是黑色的，三分之一是白色的，只有三分之一是纯色的，这希望证明黑白可以成功地作为“颜色”调色板的一部分。
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